Sylwia Gorak – „libertatea absolută și atemporalitatea sunt importante pentru mine în artă”
Astăzi, un interviu cu un artist rebel, neconvențional și incredibil de conștient de ceea ce este pictura de astăzi. Sylwia Gorak este o persoană unică care creează artă de înaltă calitate. Acestea sunt tablouri despre natura neîngrădită, libertatea și libertatea pensulei! Vă rugăm să citiți articolul.
Cum vei numi munca ta?
Îmi este greu să o definesc. Am făcut o diplomă în performanță și artă conceptuală și încă mă ocup în principal de acest domeniu (plus voce). În același timp, pictura și desenul sunt activitățile mele zilnice de bază.Nu prea mă gândesc dacă este un dat imagine va fi abstract, figurativ, sinestezic sau pictat cu tehnica tradițională de glazurare renascentist. Acestea sunt doar multele moduri pe care le folosesc pentru a primi mesajul pe care îl doresc. Folosesc adesea tehnici și stiluri existente ca un DJ, uneori le creez pe ale mele. Totul depinde de conceptul specific. Prin urmare, nu-mi place să numesc sau să limitez creativitatea.
Este o fascinație pentru natură sau natura într-o oglindă deformată?
Relația cu natura este cea mai importantă relație din viața fiecărei ființe. Din păcate, în zilele noastre nu toată lumea este capabilă să realizeze acest lucru. Sărbătoresc și simt această relație de-a lungul vieții și în fiecare zi. Este un proces foarte conștient și, de asemenea, foarte creativ. Majoritatea picturilor mele rezultă dintr-o conexiune profundă cu natura și sunt o manifestare a acesteia.
Ce în arta ta încalcă convențiile picturii?
Poate că aceasta este lipsa de reguli stricte, specificitate, nume și sarcini. Ceea ce este important pentru mine în artă este libertatea absolută și atemporalitate. Nu ma intereseaza moda, tendinte sau subiecte actuale.
Când ai simțit că pictura va juca rolul principal în viața ta?
Probabil după absolvirea Academiei de Arte Frumoase. În sfârșit, puteam picta orice și cum voiam, fără corecții sau note.
Care este cel mai bun mod de a veni cu idei suprareale?
Dormit.
Eu lucrez cel mai bine cu vopsele…..
ulei. Uleiul este treaba mea, uneori mă întreb despre această invenție genială. Vopselele în ulei conțin întreaga lume vizibilă. Ei pot prezenta realitatea mai bine decât fotografia și pot materializa și alte lumi și idei abstracte.
Îmi plac formatele mari sau mici?
Fiecare
Omul și natura apar în lucrările tale, care te influențează mai mult?
Desigur, natura, natura.
Vă rugăm să ne spuneți despre experiența dumneavoastră cu arta în străinătate, prin ce diferă de piața internă?
Am locuit în New York de câțiva ani. Am avut și o bursă americană la New York și San Francisco. În plus, burse elvețiene și germane. Expoziții și discursuri la Londra, Japonia, China, Macedonia, Bosnia și Herțegovina, Serbia, Finlanda, Mexic, Austria, Indonezia, Ucraina, Lituania, Canada, Elveția, Germania, Turcia, India. Participare la târguri internaționale de artă din Vilnius, Canada și Germania. Fiecare piata de arta este diferita, depinde de tara. Acolo unde oamenii au mai mulți bani, își cumpără un tablou care pur și simplu le place. În Polonia, oamenii cumpără adesea ceea ce citesc în ziar sau ceea ce îi sfătuiește o galerie. Le este frică să aleagă singuri:)
Care este scopul tău în viața ta profesională?
Scopul este procesul. Creați un proces. Contemplarea prin pictură.
În ce interioare ai vrea să-ți vezi arta?
Picturile mele se potrivesc cu orice interior. Arata frumos in arhitectura contemporana si minimalista, dar si in cele istorice. Mi-am văzut pictura într-un palat clasicist cu elemente rococo săsești și într-un hotel art deco.În case particulare din anii 1980 și în reședințe vechi. De asemenea, arată bine în interioarele din fabrică și birou.
Ce subiect nu vei aborda niciodată?
În artă nu-mi plac subiectele politice sau sexuale, nici subiectele banale. Deși uneori pictez nuduri, în special cele masculine, folosind modele live specifice
Despre ce scrieți în Revista CLAM Paris?
Revista CLAM Paris realizează o serie de interviuri cu artiști și actori celebri de film (cum ar fi Isabelle Huppert, David Lynch) pe teme specifice. Am dat câteva interviuri-articole pe tema “Fericire” – ce înseamnă pentru mine, “Experiență”, “Prospețime” și subiecte similare. Am scris mai ales în contextul experiențelor de artă și călătorii. De asemenea, recomand în fiecare an mai mulți artiști polonezi pentru expoziție în revistă, precum şi colecţionarii polonezi.În planuri.există o întreagă problemă despre arta poloneză.
Este pictura o evadare într-o altă lume?
Nu chiar o scăpare, pentru că de fapt nu am de ce să fug. Singura excepție este degradarea progresivă a mediului, tăierea copacilor și a pădurilor. Acest lucru îmi afectează cu siguranță munca, iar pictura este adesea o încercare de a elibera stresul asociat cu ea. Mai mult, pictura este mai degrabă despre admirația pentru lume, contemplarea ei, analiza și sinteza fenomenelor.
Cel mai bun moment pentru a crea artă bună?
Pictez doar la lumina zilei.
Cum să trăiești în armonie cu arta și realitatea gri?
Cumpără-ți un tablou:)
Vă mulțumim pentru interviul inspirat și interesant! Vă doresc mult succes în galerie Produse de lux și toate succesele din viața ta profesională.
Lasa un comentariu