Interviu cu Agnieszka Osak – stil liber pitoresc și fascinant

Vă invit la un interviu cu artista și pictorița Agnieszka Osak. O persoană uimitoare, cu o inimă mare și cu ochi care văd artă pe care noi nu o vedem. Sunt încântată de picturile ei, așa că vă invit să citiți interviul cu această femeie unică!

De unde pasiunea pentru artă în viața ta?

Pasiunea pentru artă este un alt talent care s-a manifestat cel mai mult în rândul multor oameni. Un fel de atracție. Activitățile artistice, crearea și construirea au fost întotdeauna aici și acum pentru mine. Spatiul meu. Creația s-a manifestat în multe forme, nu a fost întotdeauna desen sau pictură. A fost decorarea fiecărui spațiu în care locuiam, construirea, lipirea modelelor pentru figurine mici, proiectarea de ținute fanteziste, amenajarea grădinii etc.  Este o nevoie puternică de a fi cu mine și de a mă concentra pe ceea ce fac. În momentul creației, sunt în lumea mea. A crea este natura mea, pe care am înțeles-o după mulți ani, pe care o susțin la fiecare pas și pe care o permit să o dezvolte.

Sculptură, fotografie, scenografie și pictură, care joacă cel mai important rol în munca ta?

Toate formele de creație sunt aproape de mine. Am creat basme în fiecare dintre aceste secțiuni. Pictura a fost prezentă tot timpul, dar oarecum în umbră. Își aștepta cu calm timpul. Cu toate acestea, în pictură sunt liber și mă pot exprima complet. A trebuit să gust diferite arome ale creației până când pictura a ieșit la lumină și a devenit cel mai important lucru.

Poți să trăiești bine făcând artă în Polonia?

Cred că poți trăi bine creând artă. Există mulți factori care contribuie la acest lucru. Și trebuie să te joci puțin pentru a îndeplini mai multe condiții interne și externe.

Artist preferat și apreciat, nu neapărat pictor?

Peter Gric artist, pictor, și o personalitate, suflet, intelect extrem de frumoasă, interesantă și fascinantă. Observarea și învățarea, precum și împărtășirea perspectivelor despre viață și problemele picturii este una dintre experiențele mele frumoase.

În ce direcție în artă sunt picturile tale?

Pictura mea, stilul meu… este o direcție individuală, este un fel de stil liber.

De mulți ani am vrut să mă forțez să aleg un anumit stil și direcție. Mai întâi, creați-l, numiți-l, continuați-l și atașați acea etichetă. Și știu că așa funcționează în această lume, unde totul trebuie denumit, descris, încastrat. Îmi doream foarte mult să fiu recunoscut într-un anumit stil. Dar ceva în mine chiar nu a vrut asta.

Era o ancoră care mă ținea strâns ca să nu merg mai departe. Cu toate acestea, inima mea, dornică de aventură, mă împinge înainte ca un vânt puternic. Pe tărâmuri noi, spre noi aventuri, spre noi descoperiri. Este un fel de artă a descoperirii. Am ales să-mi dezvolt în mod constant pictura, să experimentez culorile, să caut noi combinații, texturi, tehnici și compoziții. Și aici constă frumusețea și distracția. De fiecare dată aștept cu proaspătă curiozitate să văd care va fi efectul final al următorului tablou și unde mă va duce în continuare.

Cele mai importante trei evenimente care te-au inspirat ca autor al operelor tale?

Toate evenimentele care mă inspiră vin din lumea mea interioară.

Acestea sunt transformări la diferite niveluri sau care traversează porțile ulterioare ale cunoașterii de sine. Nu-mi amintesc să fi fost inspirat vreodată de evenimente externe în procesul meu de creație. De exemplu, tabloul „Cosmic Viewfinder I” 2016. („Space ViewFinder I”) a fost creat într-un moment în care am decis să mă uit conștient în interiorul meu. Aceasta a implicat o mare teamă, dar și o determinare puternică. La fel și mecanisme destul de intense care se întâmplau în interior, dar este greu de descris în câteva propoziții. S-a creat un tablou frumos, foarte important pentru mine. În ciuda culorilor intense, frumoase, există și un fel de confuzie acolo, totul se învârte, se destramă și se amestecă, dar vizorul așteaptă cu calm și te invită să privești mai adânc. Priviți în adâncurile cosmice care sunt pe cât de frumoase, pe atât de terifiante.

Picturile tale prezintă culori proaspete și strălucitoare, combinate cu fundaluri întunecate profunde, este aceasta intenția de a sparge anumite modele?

Nu am nicio presupunere. Toate combinațiile de culori din pictura mea sunt o reflectare a ceea ce se întâmplă, dansând și joacă în mine la un moment dat. Cu mult timp în urmă picturile mele erau foarte întunecate, aproape sumbre. Nu erau culori. Au apărut treptat. Cu cât mai multă bucurie, pace și liniște, cu atât culorile sunt mai armonioase. Cu cât sunt mai aproape de natură, cu atât culorile devin mai naturale. Contrastele puternice și culorile strălucitoare sunt emoțiile care au fost în prim-plan în acel moment din viața mea și nevoia puternică de a le exprima.

Cum vrei să ieși în evidență?

În acest moment îmi face plăcere să observ ce vrea viața să creeze prin mine, cu mine. Cum vrea să se exprime. Sunt gata să cooperez și să fiu deschis. Cum vreau să ies în evidență? A fi tu însuți și a crea frumusețe.

Copilăria pentru mine este asta?

Zâmbesc la această întrebare, dar nu știu exact cum să răspund. A fost o perioadă mișto, cu și câteva umbre. De data asta mi se pare foarte îndepărtată. Nu mă gândesc la copilăria mea. Când o văd pe această fetiță care tot timpul crea ceva, lipea, picta, construiește, desenează, coase, decora… îmi încălzește inima. Am avut multe idei. Nu m-am plictisit niciodată de mine. E atât de bine încât rămâne așa până în ziua de azi.

Încotro mă îndrept în munca mea?

În munca mea, îmi propun să creez imagini frumoase care să fie o sărbătoare pentru ochii și sufletul meu, precum și pentru alții. Mă duc undeva unde nu am fost până acum și sunt curios de această călătorie.

Cel mai important moment din cariera mea

Momentul din viața mea în care am decis că a crea este natura mea și am încetat să mă lupt cu ea. Când am înțeles și am simțit cât de frumos și important este acest element al existenței mele.

Unde vreau să fiu peste 5, 10, 15 ani?

În această etapă a vieții mele, nu îmi mai fac planuri despre cum va arăta viața mea peste 5, 10, 15 ani. Intenția mea este să trăiesc cât mai frumos pe această planetă. Vom vedea.

Cui sunt dedicate picturile mele?

Pozele pe care le pictez sunt dedicate fiecărei persoane. Sunt pictate într-un limbaj universal. Pictat cu suflet, inimă și minte. Pictat pentru a descoperi și a simți frumusețea. Pictat pentru momente de liniște, pace, bucurie și iubire. Pictat pentru a fi cu tine, pentru tine. Pictat pentru cei care doresc să ajungă la el.

În ce interioare și stiluri vor funcționa lucrările mele?

Vor funcționa bine într-o varietate de interioare, acestea sunt tablouri cu Soul, așa că vor arăta frumos în orice interior cu Soul.

Minimalism sau glamour?

Îmi place să stau în spații decorate minimalist. Liniste, curat, calm, mobilat natural, elegant. Minimalism de înaltă calitate.

Lux pentru mine este asta?

Luxul pentru mine este tăcere, libertate, înconjurarea de oameni, locuri și obiecte frumoase. Luxul înseamnă să-ți permiti să fii tu însuți și să fii conștient de alegerea ta. Luxul înseamnă să te răsfeți. Luxul este o viață împlinită.

Vă mulțumesc foarte mult pentru interviu, bine ați venit în lumea premium Produse de lux. Sperăm la o colaborare lungă și fructuoasă.

Michał Cylwik